Сценарное мастерство – это искусство создания сценариев для различных видов искусства, таких как кино, театр, телевидение и радио. Оно включает в себя разработку сюжета, персонажей и диалогов, а также понимание структуры сценария и его основных элементов.
В Ростовском колледже культуры студенты изучают основы сценарного мастерства, чтобы развивать свои творческие способности и навыки работы с текстом. Они узнают о том, как писать сценарии для разных жанров и форматов, как анализировать существующие сценарии и как применять полученные знания на практике.
Эта книга представляет собой сборник практических заданий, упражнений и рекомендаций по сценарному мастерству. Она поможет студентам развить свои навыки письма, анализа и творческого мышления, а также подготовиться к будущей профессиональной деятельности.
В книге присутствует дублирование и цитирование – первой части «Основы сценарного мастерства» Полихов. А.В. 2024 год
Цели и задачи книги
Книга ставит перед собой следующие цели:
Познакомить студентов с основами сценарного мастерства. Научить их писать сценарии для различных жанров и форматов. Развить их творческие способности и критическое мышление. Подготовить их к будущей профессиональной деятельности в области сценарного искусства.
Для достижения этих целей книга решает следующие задачи:
Даёт определение сценарного мастерства и его основных понятий. Описывает структуру сценария и его основные элементы. Приводит примеры успешных сценариев из разных жанров. Предлагает практические задания и упражнения для развития навыков письма и анализа. Предоставляет рекомендации по написанию сценариев для конкретных жанров и форматов.
Книга состоит из следующих разделов:
Основы сценарного мастерства: определение, история, жанры и форматы.
Структура сценария: завязка, развитие действия, кульминация и развязка.
Элементы сценария: персонажи, диалоги, сюжетные линии, конфликты и т. д.
Анализ сценария: методы анализа, примеры анализа успешных сценариев.
Практические задания и упражнения: написание сценариев, редактирование сценариев, презентация сценариев и т. п.
Рекомендации по написанию сценариев: для кино, театра, телевидения и радио.
Кино – самое синтетичное среди других подобных видов искусств, поскольку опирается сразу на все виды искусства, заимствуя для себя выразительные средства каждого и переплавляя их все вместе в уникальный кинематографический синтез.
Кино – это искусство, которое отражает реальность через движущиеся изображения и звук. Оно является одним из самых популярных видов искусства в мире. В этом конспекте мы рассмотрим основные этапы развития кино и его влияние на общество.
Кинематограф – набор искусств, техник, индустриальных и дистрибьюторских действий, с помощью которых создаются фильмы. В широком смысле кино – набор фильмов, которые в целом представляют художественное выражение, варьирующееся от фантазии до информации и распространения знаний. История кинематографа, кратко представленная здесь, начиналась с технологических разработок.
Кинематограф (от греч. κινημα, род. п. κινηματος – движение и греч. γραφω – писать, изображать) – отрасль человеческой деятельности, заключающаяся в создании движущихся изображений. Иногда также упоминается как синематограф (от фр. cinematographe, устар.) и кинематография. Кинематограф был изобретен в XIX веке и стал крайне популярен в XX веке.
В понятие кинематографа входят киноискусство – вид современного изобразительного искусства, произведения которого создаются при помощи движущихся изображений, и киноиндустрия (кинопромышленность) – отрасль экономики, производящая кинофильмы, спецэффекты для кинофильмов, мультипликацию и, демонстрирующая эти произведения для зрителей. Произведения киноискусства создаются при помощи кинотехники. Изучением кинематографа занимается наука киноведение.
Фильм – это запечатлённость движения во времени. Кино как бы консервирует действие, развёртывающееся во времени, и течение самого времени. И имеет возможность тиражировать их. Андрей Тарковский считал эту способность кино главным его преимуществом и много писал о ней (см. его статью «Запечатлённое время» и книгу под тем же названием).
Ещё одна особенность кино состоит в том, что фильм – это произведение зрелищного искусства. Он воспроизводится перед публикой в определённый временной промежуток. Из этого следует, что в построении кинокартин должны быть учтены законы её зрительского восприятия. Одно дело хорошо придумать историю, и другое – правильно и впечатляюще её рассказать. Законы зрительского восприятия фильма известны, (мы их ещё не один раз коснёмся), они тщательно изучаются и в практической работе мастеров кинематографа в той или иной мере, но всегда учитываются.
Кино – это не только искусство, но и производство.
Причём производство очень сложное: над созданием фильма трудится много людей самых разных профессий; в создание кинокартины вкладываются большие денежные средства; считается, что фильм в прокате должен принести прибыль или хотя бы оправдать затраты на его постановку. Поэтому перед началом производства фильма осуществляется чрезвычайно много «инженерных» расчётов. Происходит разработка постановочного проекта картины, в который входят: пробы актёров, эскизы декораций, смета и т. д. Но основной составляющей этого проекта является режиссёрский сценарий, написанный на основе сценария литературного. И от того, насколько профессионально сценарий был выполнен, зависит верность возведения здания всего фильма. Знание законов кинодраматургии так же важно, как знание законов в архитектуре: неверный расчёт – и мост рухнет. Отсюда в среде кинематографистов распространено мнение: сценарий не столько пишется, сколько строится.
